原画可以自学吗？掌握五点方法教你轻松自学原画！

    原画可不可以自学，能不能自学，要怎么学习？这其实是很多学习ui设计和刚入门的原画的学员都会问的问题，如果你也是恰好不知道自己是否能学会，或者不清楚应该从哪里开始学起，那么一定要看看这些问题？

首先学习就应该是为了掌握一门手艺：自学固然是不错的选择，但是如果你在这期间迷失了方向就不应该是一个好选择了，如果想要学好，自学的前提是有一个好老师。从基础的素描速写素描基础，透视，虚实，光感，明暗，色彩体系等基础学起，各种材质的运用，各种软件基础操作以及软件应用技巧等等。

其次就是在学习中会有一定的模仿练习和临摹作品的练习：通过画画积累绘画的技巧技巧，学习对作品作出一定的改变和创新。如果这些都还只是浅浅的知道，那么就建议你还是先要报一个班去学习一下，让老师把画画的底子打扎实了再说。

最后就是多临摹练习：练习和摹仿都是必须的，绘画也是一样的，通过临摹来学习其他绘画，学习别人的灵感与感觉，也许你所画的东西就是你师傅所教的。通过不断的临摹，学习提高技巧提高方法的掌握能力，加上我们本身有的绘画基础，基本上就可以说从无到有。

Tips：因为你没有接受过系统的训练，所以需要以基础为出发点，循序渐进的学习最好，而且如果你想系统的进行学习原画，建议看看王氏教育的原画培训班：https://www.cgwangzi.com/school/yuanhua/

自学原画的五种技法

就绘画技巧而言，技法的锤炼是贯穿绘画的一件事。虽然没有必要坚持一定要有更完整的技法和技巧才能完成一幅完整的画面，但还是需要基本的技法。

一、平面构成

教你绘画中的基本元素，点、线、面之间的各种奇妙组合，教你人眼的视觉原理。最简单的就是从素净的、非透视的简笔画入手，每天抄20-50张，享受这种枯燥的绘画过程，培养观察力，尽可能多的画，把图形画的准确。

二、立体构成

简单来说就是教你我们生活的三维空间和透视原理。学习透视原理，学习基础素描，掌握空间透视关系。从简单的几何形体临摹到几何形体组合，从石膏头像绘画到静物绘画。学习素描可以提高你对身体、光线、物体质感、环境、空间的理解。只有对塑身有了一定的认识，才能创造出想象的东西。它还可以训练观察和表达物体的形状、结构、动态和空间关系(包括明暗、透视关系等)的能力。)作为一个整体。

三、色彩构成

教你认识色彩，包括色彩的冷暖，色彩的轻重等等。它还教你颜色之间的关系，比如相似的颜色，互补色等等。色彩，掌握色彩、色相、明度、饱和度的基本原理，对于初学者来说，色彩的搭配远远高于造型的概念，这是一个慢慢积累到一定高度，培养审美的过程。可以多看展览，浏览杂志和大师作品，观察光影下物体的效果。推荐《色彩设计原理》和《色彩性格》这两本学习书籍。

四、人体结构

必须熟练掌握人体结构的基本知识、比例和技巧，了解人物骨骼肌肉的生长规律，对身体运动产生的美好能量做出明确的判断。

五、善于把握

善于把握物体的基本特征，注意各转折点的扭转关系，不同人体动力学下肌肉骨骼的拉伸变形，以精准的透视结构展现人体的不同动作，学习如何展现人体的张力和力量，熟悉原画各种人体姿势，这个过程需要大量的素描练习。

Tips：其实自学原画插画想要画好画，知识的积累和储备是养料，多思考多阅读多溜达是很好的办法，因为没有脱离实际的创意，也没有凭空掉下来的灵感，所以闭门造车其实是不可取的。多看优秀的作品，多对比，养成开阔的视野，比成天纠结着死画提升技法更重要。